Прадо в мадриде

Специальные выставки

В период с 8 ноября 2011 г. по 25 марта 2012 г. группа из 179 произведений искусства была доставлена ​​в Музей Прадо из Эрмитаж в Санкт-Петербург. Известные работы включали:

• Ученый (1631), автор Рембрандт
• Лютнист (ок. 1596 г.), автор Караваджо
• Экстаз Святой Терезы (1647), автор Бернини
• Игра в чаши (1908), автор Анри Матисс
• Букет васильков со стеблями овса в вазе (ок. 1900 г.), автор Дом Фаберже
• Пруд в Монжероне (1876), автор Клод Моне
• Ремень пряжка с монстром, атакующим лошадь, (IV – III вв. До н.э.), (золотой орнамент из Петра I Сибирский Коллекция)
• Восход луны, двое мужчин на берегу (ок. 1900), автор Каспар Давид Фридрих
• Композиция VI (1913), автор Василий Кандинский
• Метафизический натюрморт (1918), автор Джорджио Моранди

И наоборот, впервые за свою 200-летнюю историю Музей Прадо посетил выставку своей знаменитой коллекции итальянских шедевров в Национальной галерее Виктории в Мельбурне, Австралия, с 16 мая 2014 года по 31 августа 2014 года. работы никогда ранее не покидали Испанию.

Экспозиции

Коллекция музея весьма обширна (свыше 8,5 тысяч картин и 700 скульптур) и по праву может гордиться наличием всемирно известных произведений искусства, созданных в разные века испанскими и европейскими творцами. Первоначальные основы музейного собрания формировались исходя из вкусов и предпочтений испанских монархов 16-17 века, поэтому некоторые периоды искусства представлены в экспозициях менее ярко, чем другие. Основные коллекции музея в наше время упорядочены по 7 тематическим разделам.

Испанские мастера по 17 век

В данном разделе находится свыше 2 тысяч картин, охватывающих период от 12 до конца 17 века. Здесь можно увидеть, как романские росписи часовни Мадеруэло, так и работы ведущих испанских живописцев эпохи Возрождения: Хуана де Фландеса, Луиса де Моралеса, Эль Греко, Рибера, Мурильо, Переда и прочих. Отдельного внимания заслуживает экспозиция работ Веласкеса, ведь Прадо принадлежит почти половина всех его картин, которые известны на сегодняшний день. Помимо этого в разделе представлены образцы основных жанров художественного искусства в стране той эпохи, от религиозной живописи до натюрморта или придворной портретной живописи.

Итальянские и французские мастера по 17 век

В этом разделе представлены картины, которые в основном созданы в период 1400-1699 годов. Выставочные залы итальянского искусства пестрят именами выдающихся художников: Тинторетто, Рафаэль, Веронезе, Фра Анджелико, Боттичелли, Караваджо. Коллекция французского искусства менее обширна из-за особенностей политической обстановки между Францией и Испанией в 16-17 веках, но также заслуживает внимания из-за наличия прекрасных работ Николя Пуссена, Жоржа де ля Тура, Антуана Ватто, Франсуа Буше, Клода Верне и других.

Фламандские мастера и северные школы

Одна из крупнейших мировых коллекций фламандской живописи была собрана королями Испании из династии Габсбургов, когда старые Нидерланды находились под их властью. Свыше 1 тысячи картин представлены в экспозициях данного раздела, среди которых можно увидеть обширную коллекцию работ Босха, полотна Питера Брейгеля Старшего, Ван Дейка, Ганса Мемлинга, Ван дер Вейдена, Рембрандта и многих других. Рубенса, любимого художника испанского короля Филиппа IV, нередко называют «Королем музея», ведь в Прадо хранится 90 картин этого прославленного живописца.

Живопись 18 века и творчество Гойя

Данный раздел, насчитывающий около 1 тысячи картин, составляют европейские мастера из Испании, Италии, Франции, Германии и Англии. Небольшое количество картин представляет в выставках и другие страны, такие как Америка, Польша, Россия и прочее. Ключевой фигурой испанского искусства 18 века является Франсиско Гойя, творчество которого освещено в экспозициях музея Прадо очень полно и разносторонне, от гобеленовых досок для Королевской мануфактуры до собрания картин, рисунков и личных писем.

Живопись 19 века

Данный раздел является одновременно и самым обширным по количеству картин, и самым малоизвестным, поскольку до 2007 года основная часть коллекции выставлялась сначала в Музее современного искусства, а затем в здании Касон дель Буэн Ретиро. В 2009 году наиболее выдающиеся полотна этой коллекции были помещены в экспозиции в здании Вильянуэва. Здесь можно увидеть картины позднего периода Гойя, собрание работ Хоакина Сорольи, Аурелиано де Беруэте и других.

Рисунки, гравюры и фотография

Раздел сформирован из огромного числа экспонатов: свыше 9 тысяч рисунков, около 6 тысяч гравюр и 10 тысяч фотографий, собранных различными музеями и частными коллекционерами в 19-20 веках. Экспозиции упорядочены по нескольким подразделам в зависимости от страны происхождения, художественного стиля и других аспектов.

Скульптура и декоративно-прикладное искусство

Коллекцию скульптур музея Прадо составляют свыше 900 произведений разных эпох, начиная от греко-римского периода и заканчивая 19 веком. Древние скульптуры, особенно римского происхождения, в свое время приобретались испанскими королями для украшения загородных поместий и резиденций. Яркими образцами искусства древнеримского периода является скульптурная группа «Орест и Пилад», а также скульптура Апофеоз Клавдия. Эпоха Возрождения представлена в экспозициях работами Джамболоньи, Бандинелли, Помпео Леони. В коллекцию декоративного искусства включены разнообразные предметы: гобелены, ювелирные изделия, мебель, столовое серебро, керамика, фаянс, фарфор, доспехи, веера и многое другое.

Интересные факты

Как и любая знаменитая галерея, испанский музей Прадо за свою историю видел немало.

В ноябре 1936 года, когда в стране началась Гражданская война, большая часть экспонатов была вывезена в сокровищницы Каталонии, Валенсии и Женевы. В Мадрид они вернулись только в 1939 году.

Вот еще несколько интересных фактов о музее Дель Прадо:

Самым старинным экспонатом стал бюст правителя Лагоша. Скульптура из диорита изготовлена в третьем тысячелетии до нашей эры. Позднее бюст перевезли в Национальный археологический музей, где хранится до сих пор.
В 1936 году по указу испанского президента Асаньи директором Прадо стал Пабло Пикассо. Этот пост живописец занимал до окончания Гражданской войны, но фактически в должность не вступил. Правда, время от времени Пикассо представлял музей за рубежом, сопровождая выставки живописцев, отправленных в ссылку. В 1937 году он участвовал в оформлении павильона Испании на выставке в Париже. К этому событию художник написал известную картину «Герника»

Сокровищница с бесценными экспонатами всегда привлекала внимание не только ценителей прекрасного, но и грабителей. Самое громкое ограбление произошло в 1918 году

Тогда в неизвестном направлении исчезло 18 предметов из «Сокровищ Дофина». В причастности заподозрили нескольких сотрудников, один из которых через несколько дней сдал уникальный экспонат в ломбард.
Еще одна неудачная попытка кражи произошла в 1961 году. Вор хотел проникнуть в помещение через крышу, но разбился, сорвавшись с нее. В кармане обнаружили записку с требованием выкупа за картины.
Здесь родился комик Тони Леблан, настоящее имя которого Игнасио Фернандес Санчес. Отец будущей кинозвезды работал в Прадо привратником и жил с семьей в маленькой квартирке, расположенной в стенах музея. Маленький Игнасио помогал отцу, находясь на посылках, а позже с гордостью рассказывал об этом факте биографии.
Иногда в музее показывают кино. Это происходит в честь открытия новых выставок, посвященных разным художникам и эпохам, в которые они жили.
Режим работы галереи с годами тоже менялся. В первые годы ее открывали для посетителей только 2-3 дня в неделю. Когда на улице шел дождь, залы были закрыты, чтобы исключить попадание грязи от большого скопления людей. Дело в том, что при строительстве здания полам не уделили должного внимания, и для удаления грязи долго использовали орошение водой. Со временем в галерее постелили паркетные полы, а в 30-х годах прошлого века заменили на мраморные.

Здание музея.

Prado Store

Museum Guides
The Prado Guide (Spanish)

Museum Guides
The Prado Guide (English)

Museum Guides
The Prado Guide (German)

Museum Guides
The Prado Guide (Italian)

Museum Guides
The Prado Guide (French)

Museum Guides
The Prado Guide (Portuguese)

Museum Guides
The Prado Guide (Russian)

Museum Guides
The Prado Guide (Chinese)

Museum Guides
The Prado Guide (Japanese)

Museum Guides
The Prado Guide (Korean)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Spanish)

Museum Guides
Visitor’s Guide (English)

Museum Guides
Visitor’s Guide (German)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Italian)

Museum Guides
Visitor’s Guide (French)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Portuguese)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Russian)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Chinese)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Japanese)

Museum Guides
Visitor’s Guide (Corean)

Коллекция Музея Прадо

Ни один музей в мире не может поспорить с Музеем Прадо в количестве произведений некоторых художников. Здесь хранится большее всего работ Веласкеса, Гойи, Эль Греко, Тициана, Рубенса, Боско… Собранные в течение нескольких веков, они лишь в конце XX в. оказались в полной безопасности — на протяжении всего столетия музей испытывал проблемы с недостаточным финансированием, а после того, как начался туристический бум, еще и с площадью.

Ядро коллекции Музея Прадо составляют произведения из Королевской коллекции Габсбургов и Бурбонов, покровительствовавших искусству и художникам. Расширить и разнообразить собрание удалось за счет произведений из Музея Тринидад, с которым произошло слияние в 1872 году, когда Музей Прадо получил статус «национального». Добавил массу новинок и сменивший концепцию в 1971 году Музей современного искусства, из которого были переданы некоторые картины XIX столетия (по 1881 год — день рождения Пикассо, ставший линией раздела собраний). Огромен и список собственных приобретений — только фонд картин музей пополнил за счет покупок на 2300 экспонатов. Одним из самых дорогих приобретений стала картина «Мадонна с гранатом» кисти Фра Беато Анджелико — работа 1487 года стоила 18 миллионов долларов.

Не удивительно, что в собрании Музея Прадо наиболее широко представлена испанская живопись. Эта секция, составляя основу экспозиции, включает в себя 4900 предметов. Она демонстрирует развитие школы в хронологическом порядке — от XII века до начала XX столетия, от романских фресок до импрессионизма

Пожалуй, особое внимание привлекает уникальное собрание картин Франсиско Гойи — 130 полотен знаменитого мастера периода романтизма охватывают практически все периоды его творчества

Более тысячи полотен итальянской художественной школы наглядно говорят о ее влиянии на искусство в Испании. Франческо Траини, Мантенья, Боттичелли: творчество мастеров XIV — XV столетий открывает обширное собрание картин с Апеннинского полуострова. Тициан, Караваджо, Строцци, Тьеполо — перечисление фамилий всех художников из Италии, чьи полотна представлены в Музее Прадо, потребует полноценной статьи.

Значительную часть имеющихся «запасов» составляет живопись Фландрии, Франции, Германии, Нидерландов, Британии… Интересно, что непосредственные соседи, португальцы, представлены в Музее Прадо весьма скромно — лишь несколькими полотнами рубежа XIX — XX веков. Впрочем, сожалеть об этом не хватит времени, ведь все оно будет занято знакомством с шедеврами. Среди наиболее знаменитых экспонатов Музея Прадо, выделяются следующие
 

Музей Прадо — скульптурыМузей Прадо — «Сад земных наслаждений» Босх

знаменитые шедевры Музея Прадо:

• «Снятие с креста» Рогира ван дер Вейдена;
• «Сад земных наслаждений» Иеронима Босха;
• «Адам и Ева» Дюрера;
• «Портрет кардинала» Рафаэля Санти;
• «Триумф смерти» Брейгеля Старшего;
• «Рыцарь с рукой на груди» Эль Греко;
• «Сдача Бреды» Диего Веласкеса;
• «Три Грации» Рубенса;
• «Третье мая 1808 года в Мадриде» Гойи.

Из этих и других картин, признанных ценнейшими произведениями в истории искусства, можно создать отдельную галерею. А ведь в Музее Прадо представлено еще и более 220 скульптур, тысячи рисунков и эстампов, столы, консоли, керамика… Музей Прадо нередко сравнивают с Лувром, и это сравнение — далеко не пустой звук.

Музей Прадо — время работы и стоимость посещения:

Часы работы:
С понедельника по субботу с 10:00 до 20:00 часов
По воскресеньям и праздничным дням с 10:00 до 19:00 часов
6 января, 24 декабря и 31 декабря с 10:00 до 14:00 часов
1 января, 1 мая и 25 декабря — закрыто.

Доступ в музей Прадо прекращается за 30 минут до закрытия.
Окончание осмотра залов за 10 минут до закрытия музея.

Стоимость:
С понедельника по субботу с 18:00 до 20:00 — бесплатно.
Воскресенье и праздничные дни с 17:00 до 19:00 — бесплатно.
В течение последних двух часов работы — 50% скидка на билеты на временные выставки.

Взрослые: 15.00€
Дети и молодежь до 18 лет, а так же студенты до 25 лет — вход бесплатный.
Стоимость билета включает посещение Коллекции и временных выставок. Билет действителен весь день.

Группа (не менее 12 человек) с 9 до 10 часов (до открытия музея) — 50.00€ с человека.

Увеличить окно

Адрес: Paseo del Prado, s/n, 28014 Madrid

История

Музейная коллекция Прадо формировалась постепенно. В течение нескольких столетий испанская монархия собирала работы выдающихся художников для частных выставок. Идею объединения разобщенных сокровищ под единым знаком государственной короны предложил Карл V. Монарх организовал первую выставку для избранных — насладиться картинами и скульптурами могла только светская публика и знать. Выставочные залы организовали в загородной усадьбе Эль Пардо. Когда коллекция пополнилась религиозной живописью, картины расположили в Эскориале, а вход сделали свободным для всех желающих.

Tienda Prado

Guías del Museo
La Guía del Prado (castellano)

Guías del Museo
La Guía del Prado (inglés)

Guías del Museo
La Guía del Prado (alemán)

Guías del Museo
La Guía del Prado (italiano)

Guías del Museo
La Guía del Prado (francés)

Guías del Museo
La Guía del Prado (portugués)

Guías del Museo
La Guía del Prado (ruso)

Guías del Museo
La Guía del Prado (chino)

Guías del Museo
La Guía del Prado (japonés)

Guías del Museo
La Guía del Prado (coreano)

Guías del Museo
Guía de visita (castellano)

Guías del Museo
Guía de visita (inglés)

Guías del Museo
Guía de visita (alemán)

Guías del Museo
Guía de visita (italiano)

Guías del Museo
Guía de visita (francés)

Guías del Museo
Guía de visita (portugués)

Guías del Museo
Guía de visita (ruso)

Guías del Museo
Guía de visita (chino)

Guías del Museo
Guía de visita (japonés)

Guías del Museo
Guía de visita (coreano)

Стоимость билетов в музей Прадо в 2021 году

В стоимость билетов входит просмотр основной коллекции музея, а также посещение временных выставок. Стоит учесть, что цена входного билета в течение года может меняться, связано это, опять же, со спецификой организованных временных выставок.

Стоимость билетов на официальном сайте музея:

• полный билет — 15 евро;
• льготный билет (для пенсионеров старше 65 лет, для членов многодетных семей) — 7,5 евро;
• на сайте можно приобрести билет на посещение музея Прадо с путеводителем — за 24 евро;
• если вы предпочитаете наслаждаться искусством, когда вокруг нет большого количества людей, то можно посетить музей до его официального открытия (с 9:00 до 10:00). Тогда входной билет будет уже стоить 50 евро;
• еще вы можете воспользоваться уникальной возможностью и за 30,40 евро купить единый билет сразу в три музея — Прадо, Музей Тиссена-Борнемиса, Музей королевы Софии;
• бесплатный вход — для детей младше 18 лет, для студентов младше 25 лет, для людей с ограниченными возможностями.

Еще во время посещения музея вы можете арендовать аудиосистему (вам выдадут специальные наушники, при помощи которых проведут экскурсию). Аудиосистема, рассчитанная на постоянную экспозицию, обойдется в 4 евро, на временные выставки — 3,5 евро. Можно арендовать аудиосистему на временную и постоянную выставки за 6 евро. Экскурсия проводится на испанском, немецком, корейском, китайском, английском, итальянском, французском, японском, португальском и русском языках.

Забронировать билеты на сайте музея Прадо

Галечка Бесман

Немного из истории «собора искусства»

Открыт был мадридский «собор искусства» еще в 1819 году, когда Испания вела переговоры об установлении территориальных границ. Первыми были предложены на публичное обсуждение полотна, собранные монахами. Эту коллекцию, несмотря на то, что она была первой, нельзя было назвать скудной. Перечень из представленных картин насчитывал более 300 экземпляров, которые были собраны в течение трех веков.

Эти произведения искусства ранее были украшениями стен королевских дворцов и церквей. Однако коллекция музея Прадо в скором времени начала расширяться. Этому способствовали изменения в культурной сфере, которые Испания в лице правителя Карла V обернули на пользу, расширив свои горизонты. Наладив, таким образом, связи со станами Европы, король стал скупать произведения искусства. Немало картин также нашли свое место в музее Прадо, благодаря тому, что Карл заказывал их у самых знаменитых живописцев того времени.

Постепенно продолжая расширять собрание полотен, Филипп II, сын Карла V, перестроил здание. Он внес изменения для своей жены, увеличив тем самым площадь для будущей коллекции. И на данный момент она составляет более 8500 экспонатов.

Наполнением музея Прадо в Мадриде после Филиппа II занялся король Филипп IV. И если предыдущий глава, в основном, заказывал картины у Тициана и Босха, то Филипп IV внес более весомый вклад в виде шедевров от мастеров: Тинторетто, Дюрера, Бассано, Веронезе. Помимо этого, у художника Монтеня он приобрел знаменитое полотно «Смерть Богоматери». Украшают с тех пор стены мадридского «собора искусства» и работы Рубенса («Три Грации», «Сад Любви» и еще несколько).

В дальнейшем влияние на содержание коллекции музея Прадо оказывали события в культурной и военной сфере, которые Испания переживала с 1785 года.

Снова открытыми стали двери музея для всеобщего обозрения лишь в 1939 году. Но при этом часть произведений искусства, собранных за это время, не выставлялись. Они продолжали оставаться в Женеве «на хранении». А в 1971 году был открыт новый филиал. В нем размещены работы, написанные испанскими художниками, датируемые XIX веком.

Шедевры, которые должен знать каждый

Музей Прадо обладает богатейшим собранием картин (свыше 8000), скульптур и других предметов искусства. В 2007 г. был открыт новый корпус, однако посетители могут увидеть лишь четверть от всей коллекции. Остальные экспонаты хранятся в запасниках: они ждут своего часа или путешествуют на временных экспозициях.

Но даже то, что доступно обозрению, невозможно осмотреть за день. Ценители прекрасного, которые не хотят пропустить самое выдающееся, на входе могут взять карту. На ней указано 15 картин из собрания Прадо, и среди них – 5 самых известных шедевров, которые будоражат воображение, и до сих пор вызывают споры.

«Поклонение пастухов» Эль Греко

«Поклонение пастухов – одна из самых известных и значимых картин, связанных с библейскими сюжетами. Она создана специально для алтаря старой церкви в Толедо. Картина написана в тёмных красках, что характерно для маэстро, завершающего к тому времени свой творческий путь.

Магический свет выхватывает из тёмного пространства пещеры людей – пастухов и Деву Марию с младенцем: над новорожденным парят ангелы, указывая на его высокое божественное предназначение. Чтобы подчеркнуть эту мысль, автор картины делает изображение Христа самым ярким и светлым пятном. Есть сведения, что на полотне мастер изобразил себя в лице пастуха, стоящего на коленях.

«Портрет семьи Карла IV» Гойи

Возле этой картины невозможно не остановиться, ведь этот портрет королевской семьи выделяется среди множества заказных портретов. Дело не только в роскошных костюмах, сверкающих драгоценностями и регалиями. Зрителей поражает реалистичная внешность героев и их непростые взаимоотношения, которые мастерски удалось передать художнику.

Самодовольный господин слева – старший сын королевской четы, в будущем король Фердинанд VII. Рядом женщина «без лица», его предполагаемая невеста. В центре, в окружении младших детей стоит королева Мария-Луиза. Король изображён в стороне, повторяя ситуацию, что сложилась в жизни супругов Он постоянно уклонялся от управления страной, а затем полностью передал бразды правления фавориту своей жены. Увидев работу Гойи, королевская семья не выразила ни недовольства, ни радости. Но и заказов от неё больше не поступало.

«Три грации» Рубенса

При слове «грациозность» современным людям представляется нечто лёгкое и невесомое. Поэтому многие зрители недоуменно замирают, увидев в музее «Грации» Рубенса. Но сегодня другие стандарты, а тогда идеалом женской красоты были женщины с пышными формами.

Маэстро вдохновлялся библейскими сюжетами, и умел изобразить людей в естественном виде. В то время он наслаждался семейным счастьем, и моделью для одной из богинь стала его жена. Обнажённые грации танцуют, но в них нет вульгарности и пошлости, они просты подобно самой природе. Их фигуры, полные жизни и энергии, воспевают радость и олицетворяют гармонию тела и духа.

«Менины» Веласкеса

«Менины» нередко называют картиной с двойным дном: Диего Веласкес показывает «изнанку» королевского двора и демонстрирует своё отношение к тем, кто его унижает. Перед зрителями разворачивается сценка: художник занят написанием портрета правящей четы. Но король и королева отодвинуты на второй план – неотчётливые очертания их силуэтов лишь отражаются в дальнем зеркале. В центре же находится маленькая инфанта Маргарита, одетая в пышное платье и окружённая фрейлинами (менинами). Она излучает мягкое свечение. Включив в групповой портрет карликов, автор увековечивает их наравне с монаршей четой, а высочайших особ сводит с пьедестала.

Несмотря на то, что в те времена рисование не признавалось искусством, Диего удалось получить престижное место при дворе Филиппа IV. Его фигура перед холстом и особенно крест ордена Сантьяго, написанный королём на груди мастера, свидетельствуют об определённом статусе.

«Сад земных наслаждений» Босха

Босх известен своим ярким воображением и необычной трактовкой библейских сюжетов, и этот триптих относится к самым знаковым произведениям художника. Посетители Прадо подолгу останавливаются перед полотном, стараясь рассмотреть огромное количество мелких деталей. Левый фрагмент демонстрирует начало жизни, появление человечества – первые люди Адам и Ева запечатлены в райском саду. В центре кипит человеческая жизнь со всеми её пороками. Правая тёмная створка символизирует конец земного существования: поедающие людей монстры, устрашающие музыкальные инструменты навевают мрачные мысли. Это одна из немногих картин, о смысле которых спорят по сей день.

Лучшее время для посещения и другие рекомендации

У музея несколько входов, главный из них находится возле памятника Франциско Гойя напротив отеля Ритц. Обязательно возьмите на кассе план этажей — без него будет легко запутаться в огромном здании. Основные выставочные залы музея находятся на 0 и 1 этаже, 2 этаж занят временными выставками. Также там расположены конференц-зал и медпункт.

Невозможно отдать должное такой великолепной коллекции за один визит. Чтобы быстрее сориентироваться, выберите для себя маршрут, зависящий от художников или темы, на официальном сайте.

Самый большой наплыв посетителей в музее Прадо по выходным с 11:00 до 14:00 и в последние пару часов перед закрытием. Поэтому лучше всего приходить сюда в будний день после обеда, чтобы насладиться экскурсией с комфортом. Не выбрасывайте билет до конца посещения и переведите мобильный в беззвучный режим. Читайте подробнее о том, какую мобильную связь использовать отдыхая в Испании.

Фото: Rubén Vique

Музей полностью инклюзивен, оборудован лифтами, подъемниками и всеми удобствами для людей с ограниченными возможностями. Разрешен доступ с собаками-поводырями. На нулевом этаже возле входа работают бесплатные камеры хранения для багажа и гардероб. Вы можете оставить свою верхнюю одежду, сумки и зонты, не принимается только крупный багаж, который не проходит в сканер службы безопасности. Есть несколько пеленальных комнат возле туалетов, а в холле Херонимоса находится комната для кормления грудью. При необходимости, посетители могут взять на ресепшн инвалидные кресла, детские коляски или трости, чтобы отправиться на экскурсию.

Кафе и сувенирная лавка находятся на нулевом этаже, справа от входа «Пуэрта де Веласкес». Здесь же находится главный информационный центр, в котором можно взять аудиогид.

Скачайте приложение App Art Walk с информацией об основных шедеврах музеев Прадо, Тиссена-Борнемисы и королевы Софии.

Знаменитые шедевры

Музей Прадо в Мадриде хранит полотна кисти великих испанских мастеров, по праву считающиеся наследием не только национальной, но и мировой культуры. Их лучше раз увидеть, чем 100 раз о них услышать. Холсты уникальные и неповторимые, относящиеся к разным историческим периодам и темам, сюжетам. Встречаются как семейные портреты, так и рисунки на религиозную тематику.

«Сад земных наслаждений» Иеронима Босха

Босх известен своим нестандартным, мистическим восприятием религиозных сюжетов, с интерпретацией своей точки зрения в картинах. Триптих «Сад земных наслаждений» состоит из 3 частей: левой, правой и центральной.

Левый фрагмент изображает библейских первых людей, Адама и Еву, пребывающих в Эдеме. Это начало жизни, расцвет существования человечества. В центре триптиха детально выписаны причудливые наездники, белокожие и чернокожие люди, сцены купаний, труднопонимаемые аллегории. Завершает ее темная створка, изображающая упадок, пожирающих людей монстров, символизирующая смерть и гибель.

«Сад» относится к одним из немногих полотен, о смысле которого спорят до сих пор. Из всех существующих точек зрения ни одна не стала окончательной.

«Менины» Диего Веласкеса

Выдержано в спокойном духе изображения королевских фрейлин, менин, окружающих маленькую дофину (принцессу). Сюжетный центр – наследница престола, Маргарита Тереза. При этом с происходящим гармонирует лежащая на полу собака, а чуть дальше видна королевская чета.

Структура изображения сформирована таким образом, что дофина, наряжаемая фрейлинами, наблюдает за тем, как придворный художник рисует короля и его супругу. Веласкес ухитрился нарисовать и себя самого, ведь он долгое время служил королевской семье.

«Портрет Кардинала» Рафаэля Санти

Рафаэль, яркий представитель итальянской (умбрской) школы живописи, как никто другой умел рисовать портреты, передавать характер и настроение изображаемого. На данной картине  зритель видит зрелого, еще не старого, мужчину в красной кардинальской мантии. Священник спокойно и слегка отрешенно смотрит прямо перед собой, он излучает уверенность в себе и своей власти.

«Рыцарь с рукой на груди» Эль Греко

Картина выполнена в темных, неброских тонах. Замысел художника до конца не раскрыт, и сегодня посетители продолжают мучиться в поисках разгадки. Даже называют полотно по-разному: портрет дворянина, рыцарь, мужчина с рукой на груди.

Судя по всему, на картине изображен представитель дворянского сословия: на это указывают усы и бородка по моде того времени, пышные кружевные манжеты, воротник, а также шпага – неизменный атрибут идальго. Мужчина смотрит немного грустно, но уверенно и спокойно. По одной из версий, художник изобразил маркиза Толедо, Хуана де Сильва-и-Рибера.

«Снятие с креста» Рогираван дер Вейдена

Все образы детально выписаны мастером. Видны даже слезы, выступившие в уголке глаза Марии Клеоповы, одной из мироносиц. Картина по праву считается шедевром мировой живописи, жемчужиной коллекции Прадо.

Выставленные в музее экспонаты

Испания знаменита не только эффектной корридой и горячим фламенко. Немало кто при упоминании об этой стране, вспоминает о музее Прадо, находящемся в Мадриде. И, несмотря на то, что в залах здания представлены далеко не все произведения искусства, он однозначно заслуживает внимания. На этот счет испанцы даже придумали высказывание: «Побывать в мадридском музее Прадо – это значит познать душу страны».

В стенах музея Прадо в Мадриде можно лицезреть картины испанских, европейских, французских и даже некоторых английских и голландских живописцев. Всего зрителям представлено около 200 полотен. Остальная их часть сохраняется в подвальных помещениях. Остальные – в новом филиале музея, расположенном в здании, который носит название Касон дель Буэн Ретиро и при строительстве был задуман, как бальный дворец.

Стены музея украшает грандиозная коллекция живописцев, проживающих и творивших на землях Испании. Среди них имеются работы таких знаменитых мастеров, как:

• Эль Греко, чьи картины отличаются колоритом и энергичностью («Троица», «Святой Людовик и Паж», «Крещение Христа»);
• Франсиско де Гойя, полотна которого характеризуют эмоциональность, страсть и вымышленные нотки (в стенах музея собраны практически все его произведения);
• Дего Веласкес, который умел перенести на полотно тонкость гармоничность модели, не лишая ее колорита и принадлежности к реальности («Изабелла Бурбон на коне»).

Италия, как Испания, имеет свою культуру и свойственный ей колорит, который смогли перенести на полотна известные живописцы. И в музее Прадо в Мадриде можно увидеть работы великих итальянских художников, отображающих различные композиции того времени. В первую очередь, стоит упомянуть о таких шедеврах, как «Портрет Кардинала», «Несение Креста» — Рафаэля Санти, «Венера и Адонис» Тициана, а также работы знаменитых мастеров Веронезе, Андреа дель Сарто, Тинторетто и многими другими.

Музей Прадо в Мадриде предлагает ознакомиться с творениями художников, которые представляли голландскую и фламандскую школы искусства. Среди них известны многим:

• Рембранд, картина «Софонисба принимает чашу с ядом»;
• Рубенс, полотна: «Три Грации», «Адам и Ева», «Похищение Европы» и пр.;
• Иероним Босх: «Сад Земных Наслаждений» и другие.